嘀嗒嘀嗒……

嘀嗒嗒嗒……

欢乐明快、典雅清丽的曲调。

从杜三生手的南笛倾泄而出。

美到极致的笛声一出，瞬间直击人心，将所有人都拉入一个如梦似幻的世界。

依稀间，所有人都跟着笛声跨越千古，迈过时光长河，来到千年前的东晋。

眼角瞥见所有人在自己吹奏的刹那，被紧紧吸引住，按照自己预先设定的节奏进行，杜三生不由一笑。

这首《梁祝》，在前世时，就是古今中外都闻名遐迩的东方经典之作，被众多中外大师称为“最不能改动的乐谱”。

你可以改变乐谱的演奏器乐。

但绝不能改动曲谱的音符。

这是一首完美无缺的曲谱。

在前世，是**在国际乐坛的代表作，一张足够能跨越时代，联通古今，连接内外的音乐名片。

惊艳了无数人。

震撼了无数人。

所以，哪怕是杜三生，在改《梁祝》曲谱时，也是小心翼翼，没有改动一个音符，只是改变了部分的乐器演奏方法。

为了让这首经典乐曲完美呈现。

杜三生担任乐手。

大师级的吹笛技巧加满级身临其境能力的发动，合力之下，笛声一起，瞬间将他们拖入《梁祝》营造的意境。

开场完美！

乐入人心。

曲声通透。

随着笛音落下。

灯光再落，舞台，一位身穿古装，手抱琵琶的老人出现。

苍老的手指灵活地在四根弦游走、滑动、跳跃。

轻拢慢拈，拨弦弹奏。

一段有别于笛声又悠扬动听的旋律，出现在舞台。

与笛声衔接得无比自然，严丝合缝，完美至极。

轮指、弹跳、扫拂……

杜三生看着沉浸在音乐中，手指如精灵般跃动的老人，微微一笑。

这些老人各有所长，在适合自己的乐器沉浸了一辈子。

或许整体水平不及大师。

但厚积薄发，在某方面的技巧和演奏，总有不输给大师的部分。

而他就扬长避短，让这些老人的长处彻底发挥出来。

宛如数位大师在合奏一曲。

水平高妙。

连贯流畅，行云流水。

咚！

灯光再起，穿着一身红色大衣的老人出现，跟着节奏擂鼓而动。

与琵琶交织。

一快一慢。

一明亮，一浑厚。

滴嗒嗒嗒……

噔嗒嗒嗒……

咚！

琵琶、笛声、大鼓，交织成曲，交相辉映。

优美动听的旋律不断冲击人的耳膜。

舞台。

一个又一个灯光落下。

显出一个个老爷子的身影。

有的拉二胡，有的弹古筝，有的吹唢呐，与首先演奏的三位相和成曲。

前半段欢快，中段哀怨呜咽又带着几分仿佛呐喊问苍天的高亢。

高低起伏，曲折回旋。

曲调一浪高过一浪，又在风高浪劲时，蓦然一顿，变得哀怨缠绵。

让听者的心脏跟着起落，情绪跟着跌宕。

特别是中段，整个舞台大亮。

高亢的乐声犹如一击重锤，携带极致的画面感，冲击所有人的耳膜。

可惜，集体亮相的一幕，没有任何人注意到。

现场、直播间，除了乐声，听不见丝毫其他声响。

所有人都情不自禁的闭眼睛，沉浸在美妙的音乐中。

根本就没注意到台的一幕。

而台的一众人也全部沉浸在音乐中。

连杜三生都不例外。

这一刻的他们，都化身梁山伯与祝英台。

感受这对痴恋男女至死不渝的情感。

他们见到：

祝家庄，妙龄少女的祝英台，为了不想像其他女子一样养在深闺，反抗女子无才便是德的规矩，女扮男装，扛住家庭压力，不远千里，前往杭州万松书院求学。

一路叽叽喳喳，活泼可爱，天真烂漫。

令所有人都心中轻松，不由放下心中烦忧。

沉醉曲中。

不愿醒。

很快，男女主相遇。

天真烂漫的祝英台在途中碰少年正茂的梁山伯。

两人一个不谙世事，一个赤子之心。

一见钟情，不对！

是一见如故！

相谈甚欢。

在草桥亭义结金兰。

随后，两人各自带着书僮，前往万松书院。