姜戈向来是不省明星卡片的,只有手上有,在遇到无法解决的问题就会用。
心念一动,【明星卡片:王晶】使用,眨眼之间,脑海中涌入无数与导演相关的经验、理解和知识。
这时,沈杨、韩小龙、林宇、关妍思四人感觉到姜戈变了,可说不清楚具体是哪里变了,突然想到了一个可能,就是很久没有碰到的“一个小时指导”。
姜戈勾了勾手指,把他们召过来,道:“我们通常说,好的表演收放自如,能放出来,也能收回去,放出来很好理解,放飞自我嘛,从表演角度讲,这并不难,但凡解放天性的演员,都可以让自己嗨起来,问题是你能不能收回去,往哪里收?这个问题不解决,表演就会让人感觉到尬……”
是了,是一个小时指导。
沈杨、林宇、关妍思三人立马认真记,韩小龙则是不明情况的听着。
“这是咋了,不拍了吗?”
“新来的吧?”
“大哥,您是怎么看出来的?我刚进道具组没几天。”
“从你问的问题就知道,跟过姜董都不会觉得奇怪。”
“大哥,您可以给我说说现在是个什么情况?”
“晚点再我们再聊,现在先去听课,这可是有钱都听不到的。”
……
剧组中的老员工,对演戏有兴趣的已经朝姜戈他们所在围了过去,至于新员工,在原地不明所以。
姜戈滔滔不绝地道:“在一定程度上讲,影视剧是对物质世界的复原,怎么理解呢?”
说到这扫了一眼周围,不知不觉中,这里已围了一大圈人,从来没有禁止其他人来听他执导教学,反而希望自己的手下都懂得演戏,那样自己会轻松许多,于是继续道:“比如说看小说,不论作者怎么下笔,你可以去评价他写作水平的高低,但不要去说他写的很假,因为小说本身就是作者想象的世界,相声、小品、话剧,也有极高的假定性,舞台上几个人就可以指代千军万马,但影视剧不一样,在看的过程,观众会代入进去,会追问这个角色为什么会这么做?如果观众没有搞懂人物的动机,就会感到很迷惑……”
说到无厘头式表演和正常表演的平衡,就不得不说喜剧。
当下的很多喜剧创作者,都把重心放在了“好玩”上,尽最大可能在台词、动作、以及剧情反转这些方面下功夫,试图逗观众笑,结果并不尽如人意。
这就像是地球上的部分喜剧,不管是电影、电视剧、相声、小品、话剧,都或多或少的会往周星驰风格上靠,把表演搞得很癫狂,很无厘头。
实际上周星驰是在吸收前辈的精华后,大胆地进行创新,最后形成了自己的无厘头的风格,但许多周星驰的模仿者,只生硬地模仿周星驰的表现方式,没有理解喜剧的精髓,所以表演起来只有尴尬。
说到底,把重心放在了“好玩”上,一不小心玩过了头,就会扭曲角色设定,越演离观众距离越远,即使好笑,观众也把人物当小丑看待,所以必须让观众对角色理解、同情、进而移情,才不会觉得尬。
《少年包青天》不仅是一部充满悬疑、破案的电视剧,更是穿插了很多搞笑的地方,比如一堆女孩围着追着包拯,包拯跑到常雨这,正好公孙策也在,女孩们看到公孙策居然说他丑,把公孙策气得不行,而此时的公孙策脸上一片红肿,让人看着忍不住想笑。
这里面要讲求一个度,搞笑的度,节奏的度、形体的度、台词的度,多了就尴尬,少了就不好笑。
一个小时很快过去了,姜戈重点照顾的对象是沈杨,所以更多的在是讲如何平衡无厘头式表演和正常表演。
“原来演搞笑的戏这么难……”